香港電影資料館5月推經典修復片電影馬拉松

康文署香港電影資料館於5月16日至17日在東九文化中心劇院隆重推出「修復瑰寶—電影馬拉松」放映節目，作為館慶25週年及「香港流行文化節2026」核心活動。活動將放映5部經典電影數碼修復版本，包含《神女》（1934年4K修復版）、《日出》（1927年2K修復版）、《阮玲玉》（1992年4K修復導演版）、《教父》（1972年4K修復版）與《英雄本色》（1967年4K修復版），門票售價70元。開幕片《神女》由吳永剛執導、阮玲玉主演，講述母親為養兒淪為暗娼的悲劇，4K修復版搭配作曲家鄒野新編配樂，提供沈浸式觀影體驗。此活動旨在透過先進修復技術重現電影藝術價值，促進香港電影文化傳承，讓觀眾跨越時空感受電影歷史光輝，同時強化香港作為亞洲電影文化中心的地位。每場放映設映前或映後講座，邀請中國電影資料館代表、導演關錦鵬、龍剛遺孀龍胡梓婷等分享電影背後的藝術與歷史脈絡，深化公眾對電影文化的理解與參與。

修復經典影片展現電影藝術價值

香港電影資料館精心挑選的五部經典影片，透過數碼修復技術重現其原初藝術魅力，展現電影作為文化載體的永恆價值。開幕片《神女》（1934年）是中國默片黃金時代的代表作，由吳永剛執導、阮玲玉主演，探討社會底層女性的掙扎，4K修復不僅提升畫質清晰度，更由鄒野重新編寫配樂，以現代音樂語言呼應電影情感，讓觀眾沈浸於1930年代的社會氛圍。其餘影片各具歷史意義：茂瑙的《日出》（1927年）為德國表現主義默片經典，修復後光影層次更為細膩，展現早期電影的視覺創新；關錦鵬的《阮玲玉》（1992年）以導演版修復，深入探討電影大師阮玲玉的生平與時代背景，成為華語影史重要文獻；科波拉的《教父》（1972年）4K修復涉及音軌重製與色彩校正，使黑幫敘事的陰影與光影細節更為震撼，維持其影史地位；而龍剛執導的《英雄本色》（1967年）是香港武俠片里程碑，此次專門進行4K修復並舉行香港首映，首次公開呈現原版剪輯與音效，讓觀眾一睹這部反映香港社會變遷的經典。資料館特別安排映後講座，邀請導演關錦鵬解析《阮玲玉》的歷史脈絡，龍胡梓婷分享龍剛導演拍攝《英雄本色》的幕後故事，影評人喬奕思則剖析《日出》的美學影響，使觀眾不僅觀影，更理解電影背後的藝術選擇與時代精神。這些修復工作不僅是技術挑戰，更是文化記憶的保存，讓觀眾在數位時代重溫電影藝術的純粹本質。

電影修復是保存人類文化遺產的關鍵工程，尤其面對膠卷老化、損壞等危機，早期電影常面臨永久消失的風險。香港電影資料館自1990年代成立以來，已投入超過200部電影的修復工作，此次「電影馬拉松」的五部影片均採用國際先進數碼技術處理。《神女》的修復過程需逐幀掃描、去除劃痕與褪色，並利用AI輔助分析歷史資料，確保修復不扭曲原作風格；《教父》的修復則結合專業音頻團隊重製對白與配樂，使1970年代的音效在4K畫質下更顯立體。資料館的修復團隊由資深電影技術人員組成，與法國電影資料館、中國電影資料館合作，引進3D數位掃描與色彩還原系統，避免過度數位化失真。修復的意義遠超技術層面，更在於文化傳承：這些影片記錄了社會變遷，如《神女》反映1930年代中國婦女處境，《英雄本色》展現1960年代香港社會脈動，透過修復，觀眾得以跨越時空對話歷史。資料館館長強調，電影是集體記憶的載體，修復工作是對香港電影工業的致敬，也是教育下一代的途徑。未來，資料館計劃擴大修復範圍，涵蓋更多本土作品，如邵氏電影公司經典，並推動國際合製，強化香港作為亞洲電影保存中心的角色，為未來影視創作提供文化根基。

延伸活動深化電影文化教育

為降低觀影門檻並擴大文化影響力，資料館同步推出兩場免費延伸活動，於5月25日在資料館電影院放映以電影先驅盧米埃兄弟為主題的紀錄片《盧米埃：光與影的故事》（2016年）及《盧米埃！電影光映旅程繼續》（2024年）。盧米埃兄弟於1895年在巴黎首次公開放映短片，被公認為電影誕生標誌，紀錄片深入探討從早期攝影技術到當代數位化電影的演進，特別是《盧米埃！電影光映旅程繼續》以2024年新作呈現AI技術在電影修復中的應用，呼應資料館的現代化努力。免費放映需憑票入場，門票於5月16日至17日每場主要放映結束後，在東九文化中心劇院外接待處發放，每人限取一張，先到先得；當日亦設現場名額，觀眾可於放映前45分鐘在資料館一樓大堂排隊領取。此舉旨在吸引學生與家庭參與，尤其針對年輕一代，透過電影歷史教育提升文化素養。資料館強調，電影教育是文化傳承的核心，免費活動不僅降低經濟門檻，更促進社會共融。此外，資料館計劃未來與學校合作舉辦「電影修復工作坊」，讓學生親身體驗數位化流程，並結合VR技術模擬歷史場景，深化學習體驗。這些努力體現資料館對香港電影文化的承諾，不僅保存過去，更為未來創造機會。透過「電影馬拉松」與延伸活動，資料館成功連結傳統與創新，使電影文化成為活生生的公共議題，激勵觀眾主動探索香港電影的豐富脈絡。