香港中樂團國際笙簧節2026 明日啟德體育園揭幕
- 香港中樂團主辦的「國際笙簧節2026」將於明日(22日)在啟德體育園以「笙生不息—千簧和鳴」笙簧馬拉松盛大揭幕,廣邀全球中西簧片樂器愛好者同台合奏。
- 參與者王同學(16歲)分享:「學笙不只是吹奏,更學到祖先的宇宙觀——笙管如竹,代表天地通靈,這讓我們在數位時代找到文化根脈。
- 世界首演現場將由香港中樂團、北京中央音樂學院、上海民族樂團及貴州非遺傳承人共1,028人同步演出,挑戰吉尼斯「最大規模簧片樂器合奏」紀錄。
- 逾千名4歲至87歲的樂手將於「龍之九子」雕塑前集合,進行快閃演出後匯聚東營草地舉行黃昏戶外音樂會。
香港中樂團主辦的「國際笙簧節2026」將於明日(22日)在啟德體育園以「笙生不息—千簧和鳴」笙簧馬拉松盛大揭幕,廣邀全球中西簧片樂器愛好者同台合奏。活動免費開放並全球直播,觀眾可透過文匯網同步觀看。參與者涵蓋笙、蘆笙、葫蘆笙等中國傳統樂器及口琴、風笛等西方樂器,展現跨文化音樂交融的磅礡氣勢。逾千名4歲至87歲的樂手將於「龍之九子」雕塑前集合,進行快閃演出後匯聚東營草地舉行黃昏戶外音樂會。藝術總監閻惠昌率團演出經典曲目,並與北京、上海、貴州笙演奏家合作,世界首演委約創作的《千簧和鳴》,旨在刷新千人合奏世界紀錄,彰顯中樂在當代的創新生命力與全球影響力。此活動不僅是音樂盛事,更深化國際文化對話,為傳統樂器注入新時代活力。
千人合奏展現中西樂韻交融的多元文化圖景
本次笙簧馬拉松匯聚逾千名參與者,演奏樂器涵蓋中國古樂器笙(起源於商周,以簧片發聲)、蘆笙(西南少數民族傳統樂器,常見於苗族、侗族祭典)、葫蘆笙(以葫蘆為共鳴箱,音色渾厚)及西方風笛(蘇格蘭傳統管樂)、口琴(19世紀傳入亞洲)等,形成獨特的跨文化音樂交響。活動設計以「龍之九子」雕塑為起點,象徵中華文化傳承,沿途快閃演出融合《彩雲追月》等中樂經典與西方古典旋律,展現音樂無國界。香港中樂團音樂總監閻惠昌強調,此設計呼應「笙生不息」主題,透過簧片樂器的共鳴,連結東西方音樂哲學——笙的「和」與風笛的「驟」形成對話,體現「和而不同」的普世價值。國際樂評人指出,此類跨文化實踐已成全球音樂教育新趨勢,如柏林愛樂樂團近年亦推動類似中西合璧工作坊,顯示傳統樂器在當代的國際化轉型潛力。活動現場更設互動裝置,讓觀眾體驗簧片發聲原理,深化大眾對樂器文化的理解。
青年參與彰顯中樂薪火傳承的新生代力量
活動參與者年齡層跨度極大,從4歲幼童至87歲長者皆有參與,其中20歲以下青少年佔比突破55%,展現中樂在年輕一代的強勁生命力。香港中樂團調查顯示,近五年中樂興趣班報名成長30%,尤其國中生及大學生參與率年增15%,反映文化自信提升與教育政策支持。本次活動特設「青少年笙樂工作坊」,由資深演奏家指導基礎技法,如笙的「吹吸氣」控制與節奏配合,讓年輕人從實作中理解傳統樂器的現代轉化。參與者王同學(16歲)分享:「學笙不只是吹奏,更學到祖先的宇宙觀——笙管如竹,代表天地通靈,這讓我們在數位時代找到文化根脈。」此現象與全球文化復興浪潮呼應,如日本「尺八」協會近年推廣青少年課程,使傳統樂器受眾年齡下降30%。活動亦邀請多所學校組隊參演,象徵中樂教育已融入校園文化,為未來培育接班人奠定基礎,避免傳統藝術陷入「老一輩專屬」的困境。
首演作品刷新世界紀錄的創作歷程與文化意義
壓軸曲目《千簧和鳴》由香港作曲家伍卓賢委約創作,融合笙的傳統音色與現代編曲技法,以「千簧」暗喻千人合奏的和諧共振。此作品歷經兩年創作,伍卓賢深入西南苗族蘆笙音樂採風,並與上海音樂學院笙演奏家合作,將苗族「飛歌」節奏轉化為交響樂章,開創「民族音樂交響化」新路徑。世界首演現場將由香港中樂團、北京中央音樂學院、上海民族樂團及貴州非遺傳承人共1,028人同步演出,挑戰吉尼斯「最大規模簧片樂器合奏」紀錄。閻惠昌指出:「《千簧和鳴》不僅是技術突破,更象徵文化對話——苗族蘆笙的即興性與西方交響的嚴謹性碰撞,創造新語言。」創作背後,香港中樂團成立「國際簧片研究中心」,蒐集全球簧片樂器數據,為文化保存提供科學基礎。此紀錄刷新意義遠超表演本身,印證聯合國教科文組織「非遺保護」理念,如2023年韓國「伽倻琴」合奏紀錄亦引發全球關注,顯示傳統音樂在國際舞台的競爭力正轉化為文化軟實力。活動尾聲,全體參與者以《送我一枝玫瑰花》收束,象徵中樂如玫瑰般在國際土壤綻放,為文化傳承開拓新徑。











